LAURA PÕLD FISKARSIS

19.05.-15.09.2019 The Threshing House & the Granary, Fiskari küla, Soome

Laura Põld osaleb sel aastal esimest korda toimuval Fiskarsi küla Kunsti- ja Disainibiennaalil Soomes. Põllult on Jenni Nurmenniemi poolt kureeritud biennaali kunstiosas ‘Beings with’ väljas spetsiaalselt selleks näituseks loodud installatsioon ‘Natural shelter’ (2018–2019). Teos koosneb keraamilistest skulptuuridest ja videoekraanidest, millelt saab lugeda luuletaja Katrin Väli samuti peamiselt selle koostöö raames kirjutatud tekste. Erinevatest savidest ja portselanist skulptuurid aimavad järele mõningaid lindude ja loomade pesaehitamise võtteid, aga ka taimede ja seente põhiehitust.

Fiskarsi küla Kunsti- ja Disainibiennaal on ellu kutsutud eesmärgiga tuua kokku kunstnikud, disainerid, kohalikud kogukonnad ja publik ning ergutada professionaalide ja asjaarmastajate koostööd.

fiskarsvillagebiennale.com

Laura Põld ‘Natural shelter’, 2018–2019. Kunstniku loal

Allikas: Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse uudiskiri

MERIKE ESTNA “MOTHER OF PEARLS”

16.05.-5.07.2019 Karen Huberi galerii, Calle Bucareli 120, México
Avamine neljapäeval, 16. mail kell 19.30

Merike Estna avab Méxicos Karen Huberi galeriis isikunäituse “Mother of Pearls”.
Alberto Rios de la Rosa kureeritud näitusel saab näha uut vitraaži seeriat, maale ja keraamilisi anumaid. Samuti on Méxicos väljas 100 maali seeriast “Daily Paintings”, valik möödunud aastal Riias, kaasaegse kunsti keskuse kim? näitusele “Disposable gloves guide” valminud skulptuure kui küünlaid ning 2017. aasta maal kui piknikukoht “Kneeling banana / angel / flew over my head / on the 7th floor / above the seabed”. “Mother of Pearls” on Estna teine isikunäitus Karen Huberi galeriis.

Projektijuht Evelyn Raudsepp.
Näitust toetab Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium projekti “Eesti kultuur maailmas” raames.

karen-huber.com
www.genialmythcraft.com

Detail maalist “Irreversible, past and present” oil on canvas

Allikas: Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse uudiskiri

EESTI PAVILJON 58. VENEETSIA BIENNAALIL: KRIS LEMSALU “BIRTH V – HI AND BYE”

11.05–24.11.2019 Giudecca 211, 30133 Veneetsia
teisipäev – pühapäev 10 – 18

10. mail kell 17 avatakse Eesti paviljon 58. Veneetsia biennaalil: Kris Lemsalu isikunäitus „Birth V – Hi and Bye“. Näituse korraldaja on Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus.

AVAMISÜRITUS FACEBOOKIS

Näitus pühitsetakse sisse avamisrituaaliga, mille autorid on Roman Lemberg, Michael Kleine, Michiko Takahashi, Carola Caggiano. Etendus on inspireeritud antiikaja maagilistest rituaalidest. Sarnaselt Kreeka-Rooma pärimuse sibülladele esitatakse palveid ja laule, et anda elu Lemsalu installatsioonile. Kõlavad trummid ja orelimuusika ning kunstnikud loovad Veneetsia linnast inspireeritud helimaastiku, kus loksuvad lained ja põrisevad mootorpaadid.

Avamisele järgneb kell 21 Balti pidu Oficine 800-s. Balti pidu korraldab Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus koostöös Kim? Kunstikeskusega Riias, Läti Kaasaegse Kunsti Keskusega ja Vilniuse Kunstiakadeemia Nida kunstiresidentuuriga.

Peol esinevad Eesti, Läti ja Leedu artistid: Regret (EE), Domenique Dumont (LV), Žygimantas Kudirka (LT) ja DJ-d Kaspars Groševs (LV), Kristopher Luigend (EE), Raul Saaremets (EE), Try My Love (LT).

Palume peole eelnevalt registreeruda rsvp@balticparty.com

„Sügaval ürgses mudas moodustus kogemata üks elukas,“ kirjutab näituse üks kuraatoritest, Andrew Berardini, „See ei pruukinud olla esimene elukraksatus süvaookeanis, kuid sellest esmasest loovusalgest voolas välja kogu meile teadaolev elu. Sest elu algab tihti kusagil niiskes ja soojas, lämmatavas ja venivas. Kõigi meie sees on karjuvalt kuum sünnisegadus: alates sügelevast ihast kuni libeda suguühteni.

Me oleme siin kunstnik Kris Lemsalu skulptuuride ja teoste pärast, mille ta on teinud Eesti paviljoni jaoks Veneetsia biennaalil. Sünd, elu ja surm põimuvad tema nägemuses üheks võimsaks monumendiks, kust võrsuvad värviküllased portselanvulvad, milleni küünitavad sada avali kätepaari. On loomulik, et Krisi tootem ilmub meile Veneetsias – kohas, kus elu takerdub vulisevatesse kanalitesse ja kus vesi, mis tegi selle linna võimalikuks, neelab selle kord ühe sõõmuga koos kõigi kirikute ja sildadega. Mitte mullast, vaid veest oled sa võetud ja veeks pead sa saama. Esimene elusolend ujus veest välja, viimane hüppab sinna pea ees sisse.“

Kris Lemsalu on sündinud 1985. aastal Tallinnas ning elab ja töötab Viinis ja Tallinnas. Ta loob erinevaid meediumeid ja ootamatuid materjale kombineerivaid skulptuure, installatsioone ja performance’eid. Viimasel ajal on Kris Lemsalu osalenud näitustel Londonis Goldsmiths CCAs (2018), Secessionis Viinis (2018), Performa 17 biennaalil New Yorgis (2017), DRAFi performance’ite õhtul Londonis (2017), Bunshitu galeriis Tokyos (2015), Ferdinand Bauman galeriis Prahas (2015). Lemsalu esindavad galeriid Temnikova & Kasela Tallinnas ja Koppe Astner Glasgow’s. Kris Lemsalu loomingut on tunnustatud 2018. aasta riikliku kultuuripreemiaga ja presidendi noore kultuuritegelase preemiaga.

Lemsalu kutsus näitusega töötama rahvusvahelise seltskonna kirjutajaid, kunstnikke ja kuraatoreid, nende seas Andrew Berardini, Tamara Luuk, Irene Campolmi ja Sarah Lucas. Andrew Berardini (1982, elab Los Angeleses) on kuraator ja kunstikriitik, kes kirjutab peamistele rahvusvahelistele kunstiväljaannetele ning on lõpetamas raamatut sellest, kuidas olla ebaprofessionaalne kunstnik. Tamara Luuk (1952, elab Tallinnas) on Tallinna Kunstihoone kaasaegse kunsti kuraator ja Kris Lemsalu kauaaegne kaasamõtleja, kes 2016. aastal kureeris Lemsalu ja Tiit Pääsukese ühisnäituse „Kaunitar ja koletis“. Irene Campolmi (1987, elab Kopenhaagenis) on Itaalia päritolu kuraator, kelle peamine huvi on performatiivne kunst, mis tegeleb postkoloniaalsete, queer- ja feministlike teooriatega. Sarah Lucas (1962, elab Londonis) on tuntud Briti kunstnik, kes esindas Suurbritanniat 2015. aastal Veneetsia biennaalil, ning ühtlasi Kris Lemsalu mentor.

New Yorgi kunstnik Kyp Malone (1973) on loonud näitusele spetsiaalse heliinstallatsiooni, kus on kasutatud Veneetsia helisid ning mis saadab näitust kuni novembrini.

1895. aastast toimuv Veneetsia kunstibiennaal on vanim ning suurim rahvusvaheline kunstisündmus. Eesti osaleb oma paviljoniga Veneetsias alates 1997. aastast. 58. rahvusvaheline Veneetsia kunstibiennaal toimub 11.05 – 24.11.2019, rahvusvahelise näituse peakuraatoriks on Londoni Haywardi galerii direktor Ralph Rugoff.

Eesti paviljoni Veneetsia biennaalil korraldab Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus  ning toetab Eesti Kultuuriministeerium.

TIIM
Kunstnik Kris Lemsalu
Komissar Maria Arusoo
Kaasamõtlejad Andrew Berardini, Tamara Luuk, Irene Campolmi ja Sarah Lucas
Heliinstallatsioon Kyp Malone
Graafiline disainer Aadam Kaarma
Kommunikatsioonijuht Kaarin Kivirähk
Produktsioonijuhid Sten Ojavee, Evelyn Raudsepp
Tehniline teostus Tõnu Narro, Mihkel Lember, Mark Clive Couzens, Tarvo Porroson
Valguskujundaja Revo Koplus
Performance Carola Caggiano, Michael Kleine, Roman Lemberg, Michiko Takahashi
Produktsiooni assistendid Mia Tamme, Kristina Oras, Aleksandra Kiskonen, Geoffrey Badel, Chloé Viton, Anastassia Langinen, Helena Grethel Kask

Täname: Allan Hmelnitski, Andres Allik, Anna Kaarma, Art Allmägi, Brigit Arop, Bruno Quast, Edith Karlson, Emma Astner, Epp ja Martin Kruus, Fere OÜ, Gebrüder Kristen, Collection, Grete Tiigiste, Grete-Ly Valing, Helena Grethel Kask, Ingrid Allik, Johanna Jolen Kuzmeko, Kadi Kesküla, Kauri Kallas, Keiu Krikmann, Keiu Maasik, Kendall Koppe, Kent Märjamaa, Kerli Praks, Kristina Oras, Kristopher Luigend, Laur Kivistik, Laura Elisabeth Konsand, Liisu Ristal, Lilian Hiob, Magdaleena Maasik, Margit Lemsalu, Marika Agu, Mart Piirimees, Mia Tamme, Michele Pagel, Nicole Hacket, Olavi Sander, Olga Temnikova, Peeter Kutman, Raul Saaremets, Riho Lemsalu, Riivo Anton, Robert Grunenberg, Sille Luiga, Tallinna keraamikatehas, Tarvo Porroson, Tomas Ewald.

Partnerid: Eesti Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, COBALT advokaadibüroo, DSV Transport, Outset Estonia, Silber Auto, Eesti Kunstnike Liit, Elusia, Bekker, Leffe, Moe, Temnikova ja Kasela galerii, Koppe Astner galerii

Kontakt:
info@birthv.com
www.birthv.com

——

THE ESTONIAN PAVILION AT THE 58TH VENICE BIENNIAL:
KRIS LEMSALU “BIRTH V – HI AND BYE”

11 May  – 24 November 2019 Giudecca 211, 30133 Veneetsia
Tuesday – Sunday 10 – 18

Center for Contemporary Arts, Estonia presents the Estonian pavilion at the 58th Venice Biennale: Kris Lemsalu “Birth V – Hi and Bye”. The vernissage of the exhibition will be on this Friday, May 10 at 5pm on Giudecca island.

The exhibition opening will be accompanied by an opening ritual by on Roman Lemberg, Michael Kleine, Michiko Takahashi, Carola Caggiano. The concert is inspired by the magical rituals, aimed to “give life“ to the statues of gods and goddesses in ancient Rome and the hellenistic world. The ritual is based on the key themes of birth, death and rebirth, all of which emerge from the waters of Venice.

After the vernissage, there will be a Baltic Party, starting at 9pm at Oficine 800. Baltic Party is organized by Center for Contemporary Arts, Estonia in collaboration with Kim? Contemporary Art Centre, Latvian Centre for Contemporary Art, Nida Art Colony of Vilnius Academy of Arts.

There will be live performances by Regret (EE), Domenique Dumont (LV), Žygimantas Kudirka (LT) and music will be played by Kaspars Groševs (LV), Kristopher Luigend (EE), Raul Saaremets (EE), Try My Love (LT).

Please RSVP for the party: rsvp@balticparty.com

Birth is always an action.
Deep in the primordial ooze, an accidental creature coalesced. Perhaps on some thermal vent deep in the ocean, its crackle of life may not have even been the first, but from that single of original creativity flows all of life. That one quirk of heat (love maybe?) squirming through the sea into existence makes us family to dinosaurs and squids, snails and bacteria, that first weird lost root in the tree of life. For better or worse, that creature invented themselves.

The ‘ooze’feels right. Life often begins somewhere wet and hot, squelching and viscous. But there’s also of course the wet depths of our mothers. From itching desire to slippery fucking, the deep choices and growing weight, the screaming hot mess of birth that each of us. And after that, equally messy in its way, we have a second birth: the one where we invent ourselves.

We’re here because of the artist Kris Lemsalu’s sculptures and actions that she’s made for the Estonian Pavilion at the Venice Biennale. Birth, life, and death in three stories, spurting upward with a shaman’s summons from the wet depths of tangled pools through the broken music of life and up to an angelic conclusion, the rebirth of art. Sprayed with spiritual ecstasy, sprouting more than a few polychrome porcelain pussies, reaching with a hundred hands ever open and outward, pulling us into life, helping us along, lifting us into the beyond. Between here and there, a boat like Chiron’s, but one that just doesn’t take us out but also into life. Even if we invent ourselves, we’re not so lonely as that first creature, we have the help of others to get there.

Kris Lemsalu was born in 1985 in Tallinn, Estonia, and lives and works between Vienna and Tallinn. She creates mixed-media sculptures, installations and performances with unexpected materials. Lemsalu’s pieces evoke the bestial side of human beings and civilizations and are often underscored by feminist themes. Lemsalu has shown at Goldsmiths CCA, London(2018), Secession,Vienna (2018), as part of Performa 17, New York(2017), DRAF performance night, London(2017), Bunshitu Gallery, Tokyo (2015), Ferdinand Bauman Gallery, Prague (2015) and is represented by Koppe Astner, Glasgow and Temnikova & Kasela, Tallinn.

Among the writers, artists, curators and friends Lemsalu invited collaborate with her on the exhibition include Andrew Berardini (1982, based in Los Angeles) a writer of quasi-essayistic prose poems about permeability between fiction and reality; Tamara Luuk (1952, based in Tallinn) who has been Kris´ friend and collaborator for a long time, currently working as the contemporary art curator at Tallinn Art Hall, Irene Campolmi (1987, based in Copenhagen) whose curatorial research focuses on various performative endeavours that think through postcolonial, queer and feminist theories, and Sarah Lucas (1962, based in London)– artist, friend and a mentor of Kris Lemsalu.

It makes sense that Kris’ totem rises out of Venice, a place where directions tangled up in gushing canals, a crossroads where everyone sooner or later gets wet, where the water that made this ancient town possible will swallow it up and sink all its churches and bridges with a gulp. Hardly ashes to ashes… rather water to water. The world won’t end with a bang or a whimper but a splash. The first life swam out of it, the last will swan dive into it. And somewhere in between is Venice.

New York artist Kyp Malone (1973) has created a sound installation for the exhibition where he has sampled the sounds of Venice and that will accompany the exhibition until November.

The Estonian Pavilion at the Venice biennale is commissioned by Center for Contemporary Arts, Estonia and supported by Estonian Ministry of Culture.

TEAM
Artist Kris Lemsalu
Commissioner Maria Arusoo
Helping minds Andrew Berardini, Tamara Luuk, Irene Campolmi, Sarah Lucas
Sound installation Kyp Malone
Graphic designer Aadam Kaarma
Communication manager Kaarin Kivirähk
Production managers Sten Ojavee, Evelyn Raudsepp
Installation Tõnu Narro, Mihkel Lember, Mark Clive Couzens, Tarvo Porroson
Light designer Revo Koplus
Performance team Carola Caggiano, Michael Kleine, Roman Lemberg, Michiko Takahashi
Production assistants Mia Tamme, Kristina Oras, Aleksandra Kiskonen, Geoffrey Badel, Chloé Viton, Anastassia Langinen, Helena Grethel Kask

Special thanks to Allan Hmelnitski, Andres Allik, Anna Kaarma, Art Allmägi, Brigit Arop, Bruno Quast, Edith Karlson, Emma Astner, Epp ja Martin Kruus, Fere OÜ, Gebrüder Kristen, Collection, Grete Tiigiste, Grete-Ly Valing, Helena Grethel Kask, Ingrid Allik, Johanna Jolen Kuzmeko, Kadi Kesküla, Kauri Kallas, Keiu Krikmann, Keiu Maasik, Kendall Koppe, Kent Märjamaa, Kerli Praks, Kristina Oras, Kristopher Luigend, Laur Kivistik, Laura Elisabeth Konsand, Liisu Ristal, Lilian Hiob, Magdaleena Maasik, Margit Lemsalu, Marika Agu, Mart Piirimees, Mia Tamme, Michele Pagel, Nicole Hacket, Olavi Sander, Olga Temnikova, Peeter Kutman, Raul Saaremets, Riho Lemsalu, Riivo Anton, Robert Grunenberg, Sille Luiga, Tallinna keraamikatehas, Tarvo Porroson, Tomas Ewald.

Supported by: Estonian Ministry of Culture, Estonian Cultural Endowment, COBALT Law Firm, DSV Transport and Logistics, Outset Estonia, Silber Auto, Estonian Artists Association, Elusia, Bekker, Leffe, Temnikova and Kasela gallery, Koppe Astner gallery

www.birthv.com
info@birthv.com

MIHKEL MARIPUU “EX NIHILO”

4.04-20.05.2019 Hobusepea galeriis Mihkel Maripuu isiknäitus “Ex Nihilo”.
Avamine 3.04

Mihkel Maripuu on kunstnik, kelle tegevust iseloomustab meediumiülene praktika. Manipuleerides heli ja pildi, mõtte ja materjaliga, kandes vaimseid väärtusi maisesse vormi. Ta on õppinud Tartu Ülikooli, filosoofia teaduskonna, Kultuuriteaduste ja kunstide instituudi, maalikunsti õppetoolis (BA) ja lõpetanud Eesti Kusntiakadeemia, vabade kunstide teaduskonna, maalikunsti osakonna (MA).

Näitus “Ex Nihilo” käsitleb tehnoloogia adapteerumist argiteadvusega (ka vastupidi), mõjutades seeläbi kaasaegse visuaalkeele kujunemist. Esitatakse väljakutse aktuaalselt ootuspärastele ja kehtivatele printsiipidele, tõstes esile olulisi küsimusi tehnoloogia ja inimese vahelistest suhetest, arengu potentsiaalidest, originaalsusest ja anonüümsusest ning sellega kaasnevast eksistentsiaalsest olemusest. Juhtides tähelepanu digitaalselt genereeritud piltidele, pidurdades nende harjumuspäraselt kaootilist kulgemist tajuväljas, et analüüsida nende tähendust ja mõju kaasaegsel kunstiväljal.

Näitus on jätk varasematele projektidele, kus uurimusalusteks teemadeks on olnud post-interneti olemus kaasaegses kunstis, neo-materjalism ja muud subkultuurilised ilmingud ning digitaalajastu omapärad, mis on mõjutanud kaasaegse visuaalkeele kujunemist.

Kunstniku veebileht: www.mihkelmaripuu.com

Projekti toetavad Eesti Kultuurkapital, Lipuvabrik OÜ ja Pühaste Pruulikoda.

www.facebook.com/events

_________________________

On the 3rd of May, Mihkel Maripuu will open his solo exhibition titled “Ex Nihilo”.
The exhibition will be opened until the 20th of May.

Mihkel Maripuu is an artist whose practice is characterized by a multidisciplinary approach. Manipulating with sound and image, thought and material, carrying spiritual values into the mundane. He has studied at Tartu University’s Department of Philosophy, Painting Department (BA) and graduated Estonian Academy of Art’s Painting Department (MA).

Exhibition “Ex Nihilo” is a continuation of previous researches and artistic practices. Concerning the adaption of technology to everyday consciousness (also vice versa), thus managing the formation of modern visual language. Challenging timely and valid principles, highlighting important issues between technology and human relationships, development potentials, originality vs anonymity and existential nature. Leading attention to digitally generated images, slowing down their habitually chaotic progression in the field of perception, to analyze their meaning and influence in the contemporary art field.

The exhibition is a continuation of earlier projects, where research-related topics have been the nature of post-Internet in contemporary art, neo-materialism and other subcultural manifestations, and the peculiarities of the digital age that have influenced the development of modern visual language.

Artist’s website: www.mihkelmaripuu.com

The project is supported by Cultural Endowment of Estonia, Lipuvabrik OÜ and Pühaste Brewery.

www.facebook.com/events

OPEN HOUSE EKSKURSIOONID JA TÖÖTOAD ARSis 27.-28.04

27. ja 28. aprillil algusega kell 12 ja 14 (mõlemal päeval) toimuvad ARS kunstilinnakus OPEN HOUSE programmi ekskursioonid. Kogunemine ekskursiooni alguses ARS Showroomi ukse ees fuajees.

Ootame kõiki huvilisi neil päevil toimuvatesse ARSis resideeruvate kunstnike töötubadesse:

Ubunoir graafikakoda linoollõike töötuba L ja P kl 13.00 ruumis 141. Hind on 15 eurot. Registreerimine: laurikoppel@gmail.com

Fotostuudio Stuudio24 korraldab 2 kahepäevast fotograafia algtõdede koolitust mõlemal päeval kl 13.00-15.00 ja 16-18.00 ruumis 317. Kahepäevase (2h+2h) koolituse hind on 50 eurot. Registreerimine: albert@albertkerstna.com

Raili Keivi keraamika töötuba L kell 13 ruumis 421. Hind on 35 eurot. Registreerimine: railikeiv@gmail.com

27.04 on kunstnik Jesus Maria Rodriguez Santos ARS Showroomi galeriis kohapeal ja loob näitust juurde kell 12-14.30 ja 15.30-18.00

Avatud on ARS Showroom ja LVLup! muuseum.

OPEN HOUSE sai alguse Londonis 1992. aastal, täna korraldatakse sündmust enam kui 40 linnas üle maailma. Tallinnas viib sündmust läbi Eesti Arhitektuurikeskus MTÜ.

Rohkem infot siin

ARS SHOWCASE: DRUNK FOR FRAM

27.04-9.05.2019 ARS Showcase, 24/7

Exhibition of Glenn Espinosa curated by Morgane Baffier.

« I remember the video stores, there are only a handful of them left in France, one of them was called YoYo Video, I used to go there.
With internet and streaming, those shops are slowly closing. Some of them are trying to survive by reorienting in something else.
Just like travel agencies, trying to survive.
My agency, a small and local one, with just a few staff, is going to be closed, forever. Passers-by will no longer be able to stroll in front of our window, dreaming about travelling… Even if we are located in a strategic place in the city of Bordeaux, allée de Tourny, which was full of travel agencies for years.

FRAM VOYAGES, a french travel agency company, filed for bankruptcy in 2015. My neighbours, are also leaving their ship. Bankruptcy, massive layoffs…
Before leaving this alley, allée Tourny, this agency of 11 employees decided to make a wine cuvée. A wine cuvée in tribute to years spent together. 40 boxes of 6 bottles. One of them is mine. But I can’t keep it. It’s too hard, too hard to realise that this aventure is over.
Drink it for me.
Drink this cuvée in memory of video stores,
drink this cuvée in memory of travel agencies that are disappearing,
drink for FRAM… »

www.facebook.com/events

VIIMASED JOONED

24.04.-8.05.2019 Lõputu elu galerii, LVLup! videomängude muuseum, ARS kunstilinnak

Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini bakalaureuse II kursus esitleb oma joonistamise tunni lõputöid Lõputu elu galeriis. Näitusel on peale traditsioonilise joonistuse esindatud ka animatsioon, digimaal, tekstiilikunst jm.

Näituse avamine ja ka tööde hindamine toimub kolmapäeval, 24. aprillil kell 14:30
Lõputöid hindab joonistamise õppejõud Feliks Sarv.

Näitusel osalevad:
Kersti Heile
Elisabeth Juusu
Roven Jõekäär
Anneli Kripsaar
Syret Kärt
Sigrid Liira
Laura Merendi
Emma-Leena Niitvähi
Mikk Tanel Oja
Villem Sarapuu
Robin Siimann
Johann Georg Villmann
Patrick Zavadskis

Näitus on avatud LVLup! videomängude muuseumi lahtiolekuaegadel
T–N 15–20; R-L 15–22; P 15–18
www.facebook.com/lvlupmuseum

Lõputu elu galerii on LVLup! muuseumi sõsarprojekt.

________________

FINAL LINES

Graphic design BA 2nd year students from the Estonian Academy of Arts will present their final drawing artworks at the Infinite Life Gallery. Besides traditional drawing, there will be also be animations, digital painting, textile art and more.

The opening of the exhibition and assessments will take place on Wednesday, April 24 at 14:30 at the interactive video game museum LVLup. The Infinite Life Gallery is a side project of LVLup.
The artworks will be evaluated by Feliks Sarv.

Exhibition participants:
Kersti Heile
Elisabeth Juusu
Roven Jõekäär
Anneli Kripsaar
Syret Kärt
Sigrid Liira
Laura Merendi
Emma-Leena Niitvähi
Mikk Tanel Oja
Villem Sarapuu
Robin Siimann
Johann Georg Villmann
Patrick Zavadskis

The exhibition is open until May 8 at LVLup! opening times:
Tue–Thu 15–20; Fri-Sat 15–22; Sun 15–18
www.facebook.com/lvlupmuseum

KEVADNÄITUS 2019

27.04–9.06.2019  Tallinna Kunstihoone, Kunstihoone galerii, Tallinna Linnagalerii
Avamine 26. aprillil kell 17.00

Eesti Kunstnike Liidu 19. aastanäitusel saab seekord näha 117 autori töid, osaleb ka kuus kunstigaleriid. Näeme nii klassikuid, eesti kunsti raskekaallasi kui ka kõige värskema kunsti põnevaid uuendajaid, leidub nii maali, fotot, videot, skulptuuri kui ka installatsioone.

Väga mahukas näitus võtab enda alla peale Tallinna Kunstihoone ka meie mõlemad galeriid – Tallinna Linnagalerii ja Kunstihoone galerii. Näituse ajal korraldatakse publikuhääletus, mille võitja saab Eesti kunstikollektsionääride välja pandud auhinna väärtusega 5000 €. Kõigi hääletanute vahel loositakse välja kunstikeskkonna NOAR (noar.eu) 500-eurone kinkekaart.

Olete oodatud näituse avamisele Tallinna Kunstihoones 26. aprillil kell 17.00, kus kuuleme muusikat kitarriduolt Paula Pajusaar ja Taavi-Hans Kõlar. Eksponeeritavad teosed valis kevadnäituse žürii sel aastal erakordselt pingelises konkurentsis rekordilise 263 osalemissoovi seast. Juba teist aastat on kunstiarmastajatel võimalik kevadnäituselt soetada peaaegu kõiki väljapandud teoseid ja nõnda kunsti ning kunstnikke toetada.

2019. aasta kevadnäitusel osalejad:
Vivian Ainsalu, Vano Allsalu, Andre Joosep Arming, Anonymous Boh, Sirje Eelma, Sirja-Liisa Eelma, Jaan Elken, Eleriin Ello, Pille Ernesaks, Dénes Farkas, Alexei Gordin, Hannah Harkes, Inga Heamägi, Mirjam Hinn, Eero Ijavoinen, Mihkel Ilus, Ashot Jegikjan, Virge Jõekalda, Eva Jänes, Siiri Jüris, Elna Kaasik, Ivar Kaasik, Kai Kaljo, Erki Kasemets, Alice Kask, Kaija Kesa, Tiiu Kirsipuu, Kalju Kivi, Kristi Kongi, Liive Koppel, Lauri Koppel, Liisa Kruusmägi, Ilme Kuld, Riho Kuld, Olev Kuma, Toomas Kuusing, Leena Kuutma, Laura Kõiv, August Künnapu, Tarrvi Laamann, Laivi, Leonhard Lapin, Laurentsius, Peeter Laurits, Tea Lemberpuu, Kris Lemsalu, Riina Grethiel Leppoja, Liivia Leškin, Lola Liivat, Anna Mari Liivrand, Jaan Luik, Edward von Lõngus, Urmas Lüüs, Herkki-Erich Merila, Elo-Mai Mikelsaar, Lilian Mosolainen, Peeter Must, Marko Mäetamm, Rein Mägar, Meiu Münt, Karl-Kristjan Nagel, Naima Neidre, Mall Nukke, Olivia Nõgisto, Robin Nõgisto, Terje Ojaver, Jüri Ojaver, Teet Veispak ja Maigi Magnus, Kaido Ole, Helgi Maret Olvet, Tõnis Paberit, Anne Parmasto, Illimar Paul, Urmas Pedanik, Jaanika Peerna, Per William Petersen, Sirje Petersen, Juss Piho, PUSA, Rait Prääts, Aapo Pukk, Enn Põldroos, Evi Pärn, Tiit Pääsuke, Jane Remm, Lilli-Krõõt Repnau, Anne Daniela Rodgers, Tarmo Roosimölder, Mari Roosvalt, Uno Roosvalt, Martti Ruus, Sten Saarits ja Kristel Saan, Lembit Sarapuu, Slava Semerikov, Gea Sibola Hansen, Maria Sidljarevitš, Liina Siib, Regina-Mareta Soonsein, Angela Soop, Jevgeni Zolotko, Helen Tago, Erika Tammpere, Marje Taska, Evi Tihemets-Viires, Kadri Toom, Evi Tuvikene, Maria-Kristiina Ulas, Steve Vanoni, Lev Vassiljev, Vergo Vernik, Valeri Vinogradov, Maara Vint, Toomas Vint, Saara Väli, Marje Üksine.

Valiku tegi žürii koosseisus Elin Kard, Tamara Luuk, Jaan Manitski, Sirli Oot, Andra Orn, Peeter Talvistu ja näituse kujundaja Kaarel Eelma. Kommenteerib žürii liige, Tallinna Kunstihoone kuraator Tamara Luuk: „Žürii töö oli sel aastal erakordselt raske, head kunsti tehakse Eestis igal aastal palju enam kui isegi meie kõiki kolme näitusepinda hõlmavale kevadnäitusele mahub. See, et kunstnikud tahavad näitusel osaleda ja näeme taas tulemas neid, kes vahepeal olid otsustanud kõrvale jääda, teeb suurt heameelt. Põhjust on loota, et ka kevadnäitus muutub aasta-aastalt üha põnevamaks ja mitmekesisemaks nagu kogu Eesti kunst.“

5000 euro suuruse publikupreemia panid välja Riivo Anton, Aivar Berzin, Jaan Manitski, Tiit Pruuli ja Rain Tamm. Oma lemmiku poolt saab Tallinna Kunstihoones hääletada kuni 2. juunini.

Preemia antakse välja Tallinna Kunstihoones neljapäeval, 6. juunil 2019, samas loositakse hääletanute vahel välja ka NOAR-i 500-eurone kinkekaart ja esitletakse näitusel eksponeeritud teoste kataloogi.

„Kevadnäitus 2019“ valmib koostöös Eesti Kunstnike Liiduga ja on Tallinna Kunstihoones, Tallinna Linnagaleriis ja Kunstihoone Galeriis avatud 27. aprillist 9. juunini.

www.facebook.com/events

www.kunstihoone.ee

ISIKLIK TEEMAÕHTU. REPRODUKTIIVSUS – KAS MINU VABA VALIK?

2.05.2019 Kogo Galerii
kell 19:00 – 20:00

Mis teha siis, kui keha vangistab ning ühiskond lisab sellele oma panuse? Kuidas muudab kultuur ja keskkond abordi traumeerivaks? Kas neist teemadest räägitakse liiga mustvalgelt ja lihtsustatult?

Vestlusõhtu keskendub teemadele, nagu naise keha; lapse kandmine; haigus, mis muudab lapse saamise keeruliseks; abort ning sellega seonduvad tabud; müüdid ja stigmad, mis pärsivad isiklikku taju; jpm. Neist teemadest oma isikliku kogemuse kaudu räägivad Ede Raadik ja Kaisa Ling.

Ede Raadik on kunstnik, kes on pikema perioodi vältel hoidnud silma peal oma keha muutustel, kasutades selleks üle 20 erineva viljakust jälgiva mobiilirakenduse. Ede kirjeldab ja analüüsib, kuidas tehnoloogia muudab keha- ja minataju nii isiklikus valdkonnas nagu seda on viljakus ja orgasm. Ka jagab Ede oma oma kogemust abordiga. Ede on ühtlasi Kogo galerii käimasoleva näituse „Punasel merel kruiisimas“ autor.

Kaisa Ling on tulenevalt pidevalt arenevast haigusest – hulgiskleroosist – jälginud kümme aastat oma kehas toimuvaid muutusi, mis on teinud ta oma keha suhtes ülimalt tundlikuks, valvsaks ja erakordselt pragmaatiliseks. Sellega seoses on süvenenud veendumus, et ta ei soovi kanda last. Kuid põhjused lapse mitte saamiseks on lisaks tervislikele ka poliitilised, keskkonna-alased, kunstilised jms. Kaisa on bluusilaulja ja TLÜ kultuuriteaduste doktorant.

„Isiklik teemaõhtu“ on vestlusõhtute sari, mille läbiv teema on isiklik, sarja modereerib Piret Põldver. Teemad keskenduvad valdkondadele, mis puudutavad isiklikku ja eraelusfääri ning vestlusõhtute eesmärk on lammutada müüte ja vaadata otsa tabudele. Iga ettekandeõhtu haakub parasjagu Kogo galeriis oleva näitusega. Teemad on interdistsiplinaarsed, põimides endasse kultuuri ja kunsti, keskkonnahariduse, sotsioloogia ja psühholoogia.

Teemaõhtu toimub eesti keeles.

www.facebook.com/events

www.kogogallery.ee

Pildil on Ede Raadiku seeria “Punasel merel kruiisimas” (35,5 x 37,5 cm, digitrükk paberil, 2019). Foto: Madis Kats

JAZZKAAR ARSis 20. APRILLIL

20. aprillil toimub Jazzkaar 2019 linnaruumiprojekti raames ARS kunstilinnakus tihe programm põnevate üritustega.

Ootame mõnusat laupäeva nautima nii kunsti- kui jazzihuvilisi!

Kell 11.00 saab nautida ARS Showroomis pop-up kontserte Jazzkaare linnaruumimuusikute poolt.

Kell 12.00 on külastajatel võimalus Sally Stuudios joonistada Jazzikrokiid. Kuulame jazzmuusikat ja süveneme nii helitoonidesse kui muusikute liikumisse, inimeste ja pillide proportsioonidesse.

Kell 13.00 kohtub muusika tantsuga. Tallinn Swing Dance Society õpetab kõigile huvilistele swingtantsu ning siis saavad kõik juba live-muusika saatel koos tantsida swingi.

Kell 14.00 saavad kõik külastajad luua Nukufilmi Lastestuudios ühe vinge Jazzianimatsooni. Tunniajase töötoa käigus saab nautida kontserti ning animeerida koos muusikutega üks vahva jazzmuusikast inspireeritud animatsiooni.

Kell 15.00 on kõik oodatud LVLup! muuseumisse, kus saab nautida jazzkontserti ja tutvuda muuseumiga.

Jazzkaare linnaruumiprojekt leiab aset sel aastal juba 10. korda!