ARS SHOWROOM #013 – KRISTA MÖLDER “JAH, SIIT MA KÄISIN TIHTIPEALE MÖÖDA”

25.09–29.10.2019 ARS Showroomi galeriis
Avamine: 25.09.2019 kell 17:00
Avatud E-R 10-16

Jah, siit ma käisin mööda, kakskümmend aastat tagasi…
Miski pole muutunud – või igatahes ma ei märka seda –
Siin, linna selles kandis…

Kakskümmend aastat tagasi! …
Mis ma olin siis! Noh, eks ma olnud teine…
Kakskümmend aastat on möödas ja majad ei tea sellest midagi…

/Fernando Pessoa/

Näitus on Tallinna Fotokuu sateliitprogrammis

www.fotokuu.ee

www.facebook.com/events

—————-

KRISTA MÖLDER
YES, I OFTEN CAME BY HERE

Yes, I often came by here twenty years ago.
Nothing has changed, as far as I can tell,
In this part of town.

Twenty years ago!
The person I was back then! Yes, I was different…
Twenty years ago, and the houses have o idea…

/Fernando Pessoa/

MERIKE ESTNA “GHOST OF THE FUTURE, FILLED WITH MEMORIES OF PAST”

26.10.2019 – 26.01.2020. Moderna Museet Malmö
Näituse avamine 25. oktoobril

Merike Estna avab Malmö Moderna Museetis isikunäituse ‘Ghost of the future, filled with memories of past’. Spetsiaalselt Moderna näituseks on kunstnikul valminud uus seeria keraamilisi anumaid ja neljaosaline monumentaalmaal ‘Ocean of Endangered Times’. Suuremahuline näitus muuseumi kahes saalis hõlmab Estna varasematest töödest teiste seas käsitsi maalitud keraamilistest plaatidest põrandat 13. Balti triennaalilt, pealkirjaga ‘An egg, a larva, a nymph’, käsitsi maalitud keraamilistest plaatidest vann-skulptuuri Tallinna Linnagalerii näituselt ‘Misantseen’ ja puujalgadel seisvat maal kui lava seeriat ‘Tree trunks, serpents and other animals’ kaasaegse kunsti keskuse kim? isikunäituselt ‘Disposable Gloves Guide’. Andreas Nilssoni kureeritud ‘Ghost of the future, filled with memories of past’ on Estna esimene isikunäitus Skandinaavias.

modernamuseet.se

Merike Estna ‘Ghost of the future, filled with memories of past’, 2019. Merike Estna stuudio loal. Graafiline disain: Martina Gofman. Fotod: Marta Vaarik

Allikas: Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskuse uudiskiri

October 26th 2019 to January 26th 2020. Moderna Museet Malmö
Opening of the exhibition is on October 25th

Merike Estna opens her solo show ‘Ghost of the future, filled with memories of past’ at Moderna Museet Malmö. The exhibition combines works created specifically for this context – a series of ceramic vessels and a four-part monumental painting ‘Ocean of Endangered Times’ – with a selection of artworks from recent years. Estna’s previous works shown in Malmö include a ceramic floor installation ‘An egg, a larva, a nymph’ which was featured in the 13th Baltic Triennial, a bath tub-sculpture made of hand-painted ceramic plates from the Tallinn City Gallery exhibition ‘A Situation’, and a painting as a stage series ‘Tree trunks, serpens and other animals’ from the Estna’s solo show ‘Disposable Cloves Guide’ shown at kim? Contemporary Art Centre in Riga. ‘Ghost of the future, filled with memories of past’, curated by Andreas Nilsson is Merike Estna’s first solo show in Scandinavia.

modernamuseet.se

Merike Estna ‘Ghost of the future, filled with memories of past’, 2019. Courtesy of Merike Estna studio. Graphic design: Martina Gofman. Photography: Marta Vaarik

I Λ I V I – POSTEDEN

19.10.2019 Kanuti Gildi SAAL

Kunstnik: Laivi
Kostüümid: @laivi_official
Video- ja helikunstnik: Mihkel Maripuu
Valguskunstnik: Oliver Kulpsoo
Dramaturg: Henri Hütt

POSTEDEN on poeetiline vaatemäng ja argiste situatsioonide emotsionaalne peegeldus, mille keskmes on rõivad kui Eedeni-järgse ajastu materiaalne kehastus: rõivad kui düstoopia illustratsioon, rõivad kui keha abstraktsioon. Kaetud kehade paratamatu saatus on aksepteerida ebanaturaalsust uue loomupärana. Kord, mis leevendab hirmu teadmatuse ja võõra ees, on sünteetiline. Rõivad varjavad ja paljastavad flirtivalt nii keha kui mõtteid. Nii põlgus kui armastus väljendavad ühtsuseiha. Rahuldus on kättesaamatu, mistõttu igatsus muutuse järgi on igikestev. Tsüklilises ennastkordavas ahelas on iga kordus indiviidi jaoks siiski omal moel unikaalne kogemus.

POSTEDEN on Laivi performatiivsete moeinstallatsioonide seeria 4. etendus. Sellele on eelnenud “Mystifying Mundane” (27.10.18), “Long Live Trashed Bodies” (16.3.18) ja “When I Was a Girl & Life Was Yet Ahead” (20.10.17). Performatiivsete moeinstallatsioonide seeria tegeleb materjalide kui kehakatete kehaliste ja kehatute esitlusviisidega ekspermenteerimisega. Ruumi täitev atmosfäär kujuneb koos liikumise, heli- ja valguslahendustega.

Laivi on kunstnik, kes väljendab end erinevate moekäsitluste kaudu, analüüsides rõivastust ja keha katmise meetodeid laiemalt nii visuaal-esteetilisel, funktsionaalsel kui ekspressiivsel tasandil. Tema loomingut iseloomustab materjalipõhine eksperimenteeriv lähenemine pindadele ja vormidele. Laivi on õppinud moedisaini erialal Eesti Kunstiakadeemias (BA 2012) ja Aalto Ülikoolis Helsingis (MA 2017). Ta on end täiendanud Londonis, Kopenhaagenis ja Barcelonas. Alates 2014. aastast on ta osalenud kaasaegse kunsti grupinäitustel ning eksponeerinud oma loomingut mitmel isikunäitusel.

Piletid eelmüügis Piletilevis 8/12 EUR ja kohapeal 10/15 EUR.
https://www.piletilevi.ee/est/piletid/teater/performance/laivi-posteden-296556/

Etendust toetab Eesti Kultuurkapital.

facebook.com/events

———

Artist: Laivi
Costumes: @laivi_official
Video and sound artist: Mihkel Maripuu
Light artist: Oliver Kulpsoo
Dramaturgy: Henri Hütt

POSTEDEN is a poetic spectacle, an emotional reflection of mundane situations. Clothing is seen as the material embodiment of post-Edenic spirit: illustrating dystopia and abstracting the body. The destiny of clothed bodies is to accept the unnatural situation as the new norm. The order that relieves the fear of the unknown is artificial. Clothing both conceals and uncovers the body and mind. Disdain and love express the longing for unity. The stable state of satisfaction is unachievable, feeding the yearning for change. The cycle of life is repeating, yet on the individual level, every recurrence is a new experience.

POSTEDEN is 4th episode in the series of performative fashion installations by Laivi, following “Mystifying Mundane” (27.10.18), “Long Live Trashed Bodies” (16.3.18) and “When I Was a Girl & Life Was Yet Ahead” (20.10.17). The series experiments with presenting materials as body- coverings both on and off the body. The atmosphere is created together with movement, light and sound.

Laivi is an artist working with different approaches to fashion, analysing clothing and methods of covering the body on aesthetic, functional and expressive levels. Her approach to surfaces and shapes is material-based and experimental. Laivi studied fashion design at the Estonian Academy of Arts (BA 2012) and Aalto University in Helsinki (MA 2017). She has also studied in London, Copenhagen and Barcelona. Since 2014 she has participated in numerous contemporary art exhibitions and has had several solo shows.

Tickets on presale at Piletilevi 8/12 EUR and at the door 10/15 EUR.
https://www.piletilevi.ee/est/piletid/teater/performance/laivi-posteden-296556/

Performance is supported by The Cultural Endowment of Estonia.

facebook.com/events

ARS SHOWCASE:
SUMMER IS NOT FAR

4.-18.10.2019 ARS Showcase, 24/7

Curated by J.P. Dupont and Ava Express.

“Natural rendez-vous with the family, we are here to have fun ! Summer is not over !” said the artist Alain Boudi in a cryptic attempt to explain his goal.

The exhibition open on the 4 October at ARS Showcase until something else happens (18th October).

www.facebook.com/events

VAIKNE SESSIOON /
SILENT SESSION

27.09–01.11.2019 Derevyashka Retro-Baar

Vaikne sessioon on üritus, kus osalejad saavad ruumis 200 meetri raadiuses ringi liikuda, saatjaks juhtmeta kõrvaklappidest tulev helivalik. See ülikohalik ajutine raadiojaam on ligikaudu ühetunnine sessioon, mille jooksul Laura Kuusk ja Camille Laurelli pakuvad kuulamiseks kureeritud helivalikut teemal „Jagatud jagamatu“. Osalejad saavad valida kahe helikanali vahel ja vastavalt oma liikumistrajektoorile subjektiivse audiovisuaalse kogemuse osaliseks.

Osalejate arv on piiratud (20). Kui soovid olla kindel, et paar kõrvaklappe on sulle reserveeritud, siis palun saada meil laura.kuusk@artun.ee.
Saab kaasa võtta ka oma kõrvaklapid ja neid kasutada.
Üritus toimub: 27.09 kell 17-19, 11.10 kell 17-19 ja 1.11 kell 17-19.

Üritus kuulub Tallinna Fotokuu ’19 satelliitprogrammi.
www.fotokuu.ee

Silent session is an event where participants are invited to an audio-visual journey that they will compose with the help of wireless headphones, a curated playlist and their own movement limited to a 200m radius in the space. This very local temporary radio is a session of curated sound lasting approximately one hour under the name Shared unshareable by Laura Kuusk and Camille Laurelli. The participants will be able to choose between two channels and engage in a subjective audio-visual experience according to their own movement.

Maximum number of participants: 20 (if you want to make sure to have headphones reserved for you, please write laura.kuusk@artun.ee)

The event takes place: 27.09 at 17-19,
11.10 at 17-19 and
1.11 at 17-19.

The event is part of Tallinn Photomonth ’19 satellite program.
www.fotokuu.ee

TÕNU NOORITS
“RÄNDAJA AJAS”

20. 09 – 26. 10.2019 Valmiera muuseumi galeriis, Bruninieku iela 3, Valmiera, Läti Vabariik

20. septembril kell 17.00 avatakse Valmiera muuseumi galeriis Tõnu Nooritsa retrospektiivnäitus “Rändaja ajas”, mis koondab endasse paremiku autori viimase 30 aasta töödest.

Tõnu Noorits on pakkunud läbi oma karjääri huvitavat ja omanäolist fotograafi käekirja, mis hõlmab väga erinevaid žanre. “Rändaja ajas” keskendub peamiselt lavastuslikule fotole ja on koostatud autori isikliku subjektiivse valiku põhjal. Lisaks eesti publikule juba varasemast tuttavatele töödele on väljapanekus ka uusi, seni eksponeerimata teoseid.
Tõnu Nooritsa aktiivne näitusetegevus algas 1980ndatel aastatel, ning on toonud autorile mitmeid kõrgeid tunnustusi nagu kolm FIAPi kuldmedalit, NIEPCE medalid, Jaapani 49. Fotosalongi võitjamedal, PSA kuldmedal jpm.

ARNE MAASIK
“ARHITEKTOONIKA. 600 M² VS 6M²”

8.-27.09.2019 Raudteeremondihoone (Telliskivi 57) ja Metropol Galerii (Vana-Kalamaja 46)

Näitus on avatud K-P kell 12.00-18.00
Sissepääs tasuta

Arne Maasiku metafüüsiline arhitektuur kinnisvaramekas Kalamajas

Laupäeval, 7. septembril kell 17 avatakse kunagise Balti raudtee suurejoonelises remondihoones (Telliskivi 57, Tallinn) ja kell 19 pisikeses Metropoli galeriis (Vana-Kalamaja 46, Tallinn) Arne Maasiku kaksiknäitus „Arhitektoonika. 600 m² vs 6m²“.

Arne Maasiku uus, suvel Eesti Arhitektuurimuuseumis esitletud fotoseeria astub sügisel uuesti areenile Tallinna Fotokuu satelliitprogrammi raames Kalamajas. Seekordseks dialoogipartneriks on eksponeerimisruum ise, ruum kui kunstniku huviobjekt – ühel juhul avara ja täitmist ootavana, teisel juhul pisikese ja eneseküllasena. 600 m² vs 6 m² ehk satelliit koos satelliidiga, mida nii omavahel kui Fotokuu põhiprogrammiga seob ruumi moraalse kuuluvuse küsimus.

Lagunevad tehasehooned ja muinsuskaitseobjektid kui tihtipeale eikellegimaale kuuluvad objektid sümboliseerivad kunagist tööstusrevolutsiooni ja arhitektuuripärandit ning püüavad nüüdisaegse ehitusbuumi võidujooksus sammu pidada. Sellise lärmaka fooni taustal mõjub „Arhitektoonika” seeria kui aega peatav hetk täis „valget arhitektuuri“, kus ideaalselt komponeeritud ruum ja abstraktne tühjus tähistavad ehitise iseväärtust.

Arne Maasik, kes hiljuti pälvis Kristjan Raua preemia Louis Kahni arhitektuuri uurimise eest, annab arhitektist fotokunstnikuna hea võimaluse kaks meediumit – ruum ja foto – omavahel just sellisel viisil ühendada ja esitleda. Sihilikult tahumatu ja tolmune näitusekeskkond toob tema uue seeria õrnuse ja puhtuse eriti esile ning koos sellega ka foto ja selle mänguruumi olemuse.

Näituse kuraator on Triinu Soikmets (MTÜ Draakon ja Delfiin) ning see saab teoks koostöös galeriidega ArtDepoo ja Metropol 6m².

Näitus on Tallinna Fotokuu sateliitprogrammis

www.fotokuu.ee

ARS SHOWROOM #012 – RAILI KEIV “NIHKES”

6.-22.09.2019 ARS Showroomi galeriis

Näitus “Nihkes” on välja kasvanud kunstniku eelmisest näitusest “Nõiaring”.
Näituse teemaks on ringi kui täiusliku kujundi käsitlemine ja analüüs portselanis.
Raili Keiv oma näitusest: “Et nõiaringist välja saada, peab toimuma nihe. Visuaalselt olen töötanud nihke tekitamisega ringi kujundis, portselani vormis. Ma proovin lahutada ringi piiravat täiuslikku vormi erinevateks osadeks ja leida nõiaringist väljapääsu.”

Foto: Epp Kubu

www.facebook.com/events

MARGE MONKO “PEALKIRJATA”

6.09.–13.11.2019 ARS kunstilinnaku fassaad (Pärnu maantee 154)

„Pealkirjata” on esimene teos ARSi maja Pärnu maantee poolsel fassaadil asuval bänneril.
Selleks puhuks on Marge Monko loonud uue fototeose, milles kohtuvad virtuaalne ja füüsiline maailm. Teos viitab mõtteliselt ARSimaja minevikule, mis on tihedalt seotud tarbekunsti ja käsitöö traditsioonidega, aga ka kaasajale, mil hoones töötavad väga erineva profiiliga loomeinimesed. Fotol on näha Monko loomingus korduvat motiivi – käsi. Käed esinevad fotodel erinevates funktsioonides: nii tööriistadena, mis on otseses kontaktis materjaliga, kui ka esitlusvahenditena, mis demonstreerivad esemete omadusi.

Täname: Kadi Kesküla, Albert Kerstna, Reimo Võsa-Tangsoo, Marje Eelma (Tuumik Stuudio OÜ), Tehniline Direktor (Tõnu Narro, Tarvo Porroson, Märt Vaidla), Oliver Pihlakas

Teos on Tallinna Fotokuu sateliitprogrammis

www.fotokuu.ee

www.facebook.com/events

“Untitled” is the first work exhibited on the facade of the ARS building facing Pärnu maantee. Marge Monko has created a new photographic work in which the virtual and physical world meet. The image makes reference to the history of the ARS building that was closely related to the traditions of applied art and handicrafts but also indicates the contemporary situation in which creative people with various profiles work in the building. The photograph depicts hands, which is a recurring motif in Monko’s work. The hands on the images represent different functions, they appear as tools in immediate contact with materials as well as means of presentation, demonstrating the features of objects.